Já em novembro, a Dubai Design Week (DDW) reúne património cultural, inovação e criatividade para enfrentar desafios contemporâneos do século XXI, tanto na região quanto globalmente. Esta ousadia tem consolidado a posição do emirado como um ator relevante no cenário do design mundial.
Buscar o impossível? Sempre. Este é o apelo do design: transformar o que parece inatingível em algo viável, funcional, belo, inclusivo e ético. A inovação é inerente ao design, pois esse campo está constantemente buscando soluções – muitas vezes (re)inventando abordagens existentes. A proposta é imergir na Dubai Design Week, que ocorrerá de 4 a 9 de novembro.
Qual o tema? Com 2025 sendo o Ano da Comunidade dos Emirados Árabes Unidos, a DDW enfocará a construção de comunidades mais inclusivas e resilientes. O evento reunirá talento, criatividade, ousadia e, acima de tudo, múltiplas visões sobre como criar um solo comum. Isso é especialmente relevante, pois a Dubai Design Week desempenha um papel crucial na consolidação das indústrias criativas e culturais, não apenas ao gerar oportunidades para designers emergentes, mas também ao apoiar empreendedores em diversas áreas do design.
Em resumo, trata-se de uma vitrine significativa do talento na região – desde o Oriente Médio até a Ásia, passando pelo Norte da África – em um palco global. Portanto, não é surpresa que o próximo grande objetivo seja ampliar ainda mais essa visibilidade: reforçando o status de Dubai como Cidade Criativa UNESCO na área do design. E se o Oriente Médio sempre foi celebrado por seu rico patrimônio cultural, arquitetura opulenta e abordagem inovadora ao design, nos últimos anos, a região tem se afirmado como um centro global de design contemporâneo, mesclando elementos tradicionais a uma estética moderna.
Quando falamos de design contemporâneo, é impossível não pensar em uma amalgama de estilos, ideias e reinterpretações do passado, atualizadas com materiais e soluções técnicas do século XXI. A sustentabilidade é parte integrante dessa proposta. Ou melhor, faz parte do mantra da Dubai Design Week, presente em todos os eventos realizados sob sua marca.
d3: onde tudo acontece
Isso se aplica ao Downtown Design, evento âncora da DDW, que retorna ao d3 Waterfront Terrace, Dubai Design District (d3), de 5 a 9 de novembro. O que esperar nesta 11ª edição? Móveis, iluminação, materiais, objetos de estilo de vida e acessórios de todo o mundo. A designer francesa Stéphanie Coutas e a dupla de designers Draga & Aurel, apresentada pela Collectional, estarão lado a lado com nomes já conhecidos do Downtown Design – como Huda Lighting, Kartell, Kohler, Poltrona Frau, Obegi Home, Venini e Vitra – além de novatos, como Roche Bobois, Stellar Works & Calico Wallpaper, Porada e Desalto. Isso sem mencionar o programa paralelo, que incluirá pop-ups, palestras e painéis de debate.
Quais são os destaques com foco no Oriente Médio? O coletivo BEIT apresentará os frutos de parcerias entre artesãos libaneses e designers internacionais; do Paquistão virá uma coleção co-criada por mãe e filho, Saira Ahsan e Yousaf Shahbaz; além da presença da Comissão de Design e Arquitetura do Ministério da Cultura do Reino da Arábia Saudita com a exposição ‘Designed in Saudi’, assim como os trabalhos do grupo de bolsistas que participou da 5ª edição da Athath Fellowship by MAKE, que ocorreu entre 11 de julho e 11 de outubro, em Abu Dhabi. Além disso, o Programa de Design Tanween, promovido pela Tashkeel, trará ao Downtown Design criações de nove designers desafiados a superar limites do design com foco na sustentabilidade.
Outro destaque desta edição será o Pavilhão dos Emirados Árabes Unidos na Bienal de Arquitetura de Veneza, que será apresentado na DDW com uma nova configuração. Com curadoria de Azza Aboualam, ‘Pressure Cooker’ investiga a interseção entre arquitetura e produção de alimentos em ambientes áridos e oferece respostas baseadas no design para enfrentar os principais desafios de segurança alimentar. Pensado para atuar como uma estufa e espaço de encontro, o projeto ampliará a pesquisa inicial sobre infraestruturas adaptáveis e ambientes resilientes focados na comunidade.
“Num cenário de transformações agrícolas e intensificação das mudanças climáticas, a segurança alimentar e hídrica torna-se uma urgência, especialmente na região do Golfo. Enquanto soluções globais enfatizam a tecnologia, ‘Pressure Cooker’ propõe uma alternativa que se baseia na responsabilidade compartilhada entre comunidades locais”, sintetizou a curadora durante a abertura da exposição na Bienal de Veneza.
O design como ‘soft power’
Em Dubai, tudo é feito em grande escala, mas nada surge do acaso. É preciso planejamento estratégico em todas as áreas. E se as ilhas artificiais e os hotéis de alta gama já não são novidade, talvez outras ambições igualmente bem ponderadas tenham passado despercebidas, como o desejo de transformar o emirado em uma das 10 principais economias do metaverso no mundo e ser pioneiro em soluções agritech para enfrentar as mudanças climáticas.
O design também integra esta estratégia, razão pela qual o concurso anual de design da Dubai Design Week atua como um laboratório de ideias, permitindo que arquitetos e designers testem conceitos aplicáveis a espaços públicos. Este ano, o tema é o pátio – uma tipologia espacial de acolhimento, reflexão e controle climático – bastante enraizado na região, embora comum a diversas culturas. Assim, designers e arquitetos foram convidados a reimaginar o pátio como uma infraestrutura urbana comunitária. A proposta vencedora, intitulada “Quando é que um Limite se Torna um Pátio?”, foi desenvolvida pelo estúdio de design e pesquisa Some Kind of Practice, sediado nos Emirados Árabes Unidos, e inspirou-se no housh, o pátio tradicional dos Emirados.
A d3 Architecture Exhibition, em colaboração com o Royal Institute of British Architects, apresentará obras de renomados ateliês de arquitetura internacionais e regionais sobre o tema da comunidade. Mais: a relojoaria suíça Jaeger-LeCoultre contará a história de seu icônico relógio Reverso por meio do design, da arquitetura e da gastronomia, enquanto a L’ÉCOLE Middle East, School of Jewelry Arts, com o apoio da Van Cleef & Arpels, realizará uma exposição de estreia mundial, que dialoga entre o Oriente e o Ocidente através da joalharia. E não podemos esquecer o programa de workshops, que contará com a presença do renomado designer britânico Tom Dixon, que estreará na DDW acompanhado por um dos principais designers de produto do Reino Unido, Lee Broom, e pela arquiteta e designer de interiores francesa, Isabelle Stanislas.
Serão seis dias para explorar diversas perspectivas sobre o design e seu impacto na condição humana e nossa relação com o mundo. Como disse Daciano da Costa – pensador, artista, professor e figura de destaque do design português – “a resolução dos problemas do ambiente humano envolve sempre uma componente moral. Isso é o que distingue o design de outras atividades artísticas.”
